Branding-Art o la integración de las marcas en el sistema del arte

La frontera que delimitaba comunicación de marca y arte se está viendo diluida hoy en día por una nueva concepción del marketing. No hablamos de publicidad creativa. Esta ocurre de manera indeterminada, difusa, sin una plena conciencia de lo que ha de entenderse por publicidad artística. Su comprensión es meramente subjetiva. Más bien nos referimos a la integración de una marca en el sistema del arte contemporáneo, integración voluntaria que termina por definir aspectos fundamentales de su imagen y estrategia. El arte, desde diferentes frentes y propuestas, invade el terreno de la comunicación de marca, y viceversa.

Podemos rastrear esta tendencia y comprobar que no es algo nuevo. El Pop-Art ya había mostrado la convergencia casi-natural entre arte y consumo. ¿Y si le damos la vuelta a esa visión para certificar que el universo del consumo representado por muchas marcas también ha encontrado vías distintas de acceso al arte? No de otra manera, Andy Warhol pinta en 1985 la primera obra para la Absolut Art Collection. Tomando como excusa la propia, botella de Absolut la colección consta en la actualidad de más de 800 piezas únicas (y originales), aporte de artistas como Keith Haring, Damien Hirst, Louise Bourgeois, Jean-Michael Basquiat, Douglas Gordon o Dan Wolgers, entre otros tantos. El arte se pone al servicio de una marca para construir la iconografía de un producto que funciona tanto en las vitrinas de los museos de arte contemporáneo como en la publicidad. Otras muchas están indagando en esas posibilidades a partir de tres vertientes interrelacionadas.

Tendencias, recursos y prácticas inspiracionales que hacen explosionar los cánones del marketing.

El consumidor reclama nuevas experiencias de comunicación, vinculadas a mecanismos expresivos y culturales distintos, impactantes.

Este hecho tiene consecuencias. Marcas y empresas más flexibles, abiertas a los requerimientos y tendencias ocasionadas en el mundo del arte.

Así, no es algo que haya que asociar únicamente a sectores o categorías de consumo (p.ej. moda) en las que la creatividad, el diseño o el arte mismo son factores determinantes a la hora de confeccionar los productos. Marcas comoAbsolut, Coca-Cola o Nike han introducido el arte en su ADN.
Nike, por su parte, amolda las bases del Branding-Art a los valores reconocidos a través de su imagen de marca. La agencia Ratcliffe Fowler Design, aprovechando la celebración en 2010 de la Copa Mundial de Futbol organizada en Sudafrica, diseñó para Nike una escultura (Ball-Man) de 21 metros de altura, hecha con 5.500 bolas. La agencia Access desarrollaría también para Nike un proyecto (Nike Extreme) que va más allá de lo publicitario, a medio camino entre el Land-Art y una experiencia de marca que limita con el deporte de riesgo para trasladarse después a la energía expansiva de la viralidad online. El Land-Art es en este caso una referencia remota, pero suficiente para advertir la implicación del medio natural y el paisaje en el proceso de comunicación.

Cuando las marcas hacen funcionar sus comunicaciones bajo la orientación de un género artístico conectado con soportes expresivos más arriesgados puede producirse una transferencia directa del objeto al producto, hecho que repercute positivamente en la atención del usuario y el consumidor sobre los valores innovativos. El arte digital, la instalación y la escultura contemporánea proyectan una visión de futuro sobre la marca y, correlativamente, un aumento de expectativas en referencia a nuevos entornos creativos para sus modelos de negocio. Cuatro casos que enmarcan esta tendencia:

Lulu Guinness es una diseñadora de complementos con tiendas en todo el mundo. Haciendo uso del Pin-Art crea en 2011 un marco escultural denominado Be a pin-up.

El estudio de diseño Non ha creado para la marca de automóviles Lexus una escultura-instalación de uno de sus modelos (CT 200h) que será mostrada en diferentes eventos.

En una línea similar, Mercedes-Benz se adentra en la escultura recreando modelos de aerodinámica experimental.

Art+Com, agencia especializada en espacios multimedia e instalaciones, realiza en 2008 una escultura cinética (Kinetic Sculpture) como parte de una exhibición en el BMW Museum de Munich. La escultura recrea en algunos momentos formas automovilísticas.

Si el arte ha utilizado las marcas en muchos momentos, ya sea como método de crítica cultural o como pauta de acercamiento, ahora es el mundo empresarial el que ha decido proyectar sus valores a través del sistema del arte. El Branding-Art se convierte así en una estrategia que unifica campos distintos con el fin de encontrar claves transformativas. Se trata de un soporte multidisciplinar, heterogéneo, que dota de una dimensión más creativa a las marcas. No existe una fórmula única. Pintura, instalación, géneros de vanguardia, arte digital, escultura: el campo del arte está siendo utilizado como una manera de comunicar conceptos procedentes de empresas y marcas. Incluso el espacio público y arquitectónico son elementos susceptibles de acoplarse a los requirimietos existentes en la definición de Brandig-Art. Un ejemplo. MTNG Experience, sede central de las oficinas de la marca de calzado Mustang, ha fusionado su espacio de trabajo con una galeria de arte, Mustang Art Gallery. No se trata de únicamente de mecenazgo (que por si solo no constituye forma alguna de Brandig-Art) , sino de la voluntad de crear un espacio laboral con connotaciones lúdicas y culturales de primer orden.

 Fuente:puromarketing.com

Vivan las guerrillas…Publicitarias!

Sí, ya sabemos que en plena época de los social media y la revolución de la publicidad online, todo el mundo habla del importante papel de las redes sociales y los anuncios en la web. Sin embargo, muchas marcas y empresas también saben que en el mundo real, el marketing y la publicidad siguen teniendo un alto valor cuando el ingenio y la creatividad hacen gala en cada una de las acciones con las que se intenta llegar y generar un fuerte impacto en las personas y consumidores.

Los más creativos recurren a todo tipo de acciones aprovechando de forma inteligente cada uno de los recursos y elementos del entorno. Lugares estratégicos, transitados o a pie de calle. Tendencias promocionales como el marketing de guerrilla, street marketing o ambient marketing, han dejado evidente que la publicidad puede llegar a convertirse en una experiencia sin igual.

La Publicidad Creativa es algo que todos necesitamos, lamentablemente estamos inundados de publicidad todo el día, nos exponemos a ella en buses, carreteras, aceras y hasta en paseos en lancha, lo que incide directamente en nuestro “rechazo” a la misma, nos hemos programado para “No ver la publicidad ”. Esto ha hecho que las Agencias recurran a estrategias cada vez más audaces para mostrar sus productos al público, esta técnica se conoce como Marketing de Guerrilla y consiste en llevar la publicidad al prospecto directamente.

3 ideas de marketing de contenidos que todos deberíamos “robar” a Coca-Cola

Coca Cola Durante más de un siglo,ha sido una auténtica maestra en el arte de contar de historias. Sin embargo, la forma de contar historias de Coca-Cola ha sido hasta hace poco unidireccional. Ante las demandas de la nueva era digital, la popular marca de refrescos está dispuesta a reinventarse a sí misma de nuevo y para ello ha decidido enarbolar la bandera del marketing de contenidos. Copyblogger resume a continuación los tres pilares de la nueva estrategia de marketing contenidos de Coca-Cola, tan brillante que todos deberíamos “copiar” un poco de ella:

1. Contenido “líquido y relacionado”

“Líquido y relacionado” son las palabras utilizadas por el equipo de publicidad de Coca-Cola, liderado por Jonathan Mildenhall, para definir la nueva estrategia de contenidos de la marca.

Cada año, Coca-Coca fabrica incontables “historias”, que son creadas por múltiples agencias y en múltiples formatos (apps, vídeos virales, spots televisivos). Cada una de esas historias son como moléculas en un vaso de Coca-Cola. Cada molécula es una pieza individual de contenido, pero en realidad todas y cada una de las piezas están unidas entre sí. La estrategia de contenidos de Coca-Cola actúa como “vaso” contenedor de todas esas moléculas.

El contenido de Coca-Cola está “relacionado”, porque hay orden en todas su piezas, pero también es “líquido”, puesto que navega libremente a través de la red, donde puede ser compartido y incluso también alterado.

2. El plan del 70-20-10

En el plan de contenidos de Coca-Cola, el 70% del contenido es de “bajo riesgo”, puesto que es poco controvertido y a su vez lleva menos tiempo.

El 20% es contenido que innova lo que ya funciona. La fabricación de este tipo de contenido supone la inversión de más tiempo y energía, y su objetivo último es conectar adecuadamente con la audiencia. Por ello, este tipo de contenido se crea también a imagen y semejanza de la audiencia.

Finalmente, el 10% restante es contenido de “alto riesgo”, integrado por ideas completamente nuevas que podrían triunfar pero también fracasar. Y es de este 10% de contenido, de donde provendrán después el 70% y el 20% de Coca-Cola.

3. Excelencia de contenidos

Para lograr la excelencia en la fabricación del contenido, Coca-Cola aspira a convertirse en una “editora” despiadada. De lo contrario, se corre el riesgo de que el contenido se llene de ruido.

Y es que sin excelencia, el tiempo y el dinero invertidos en la fabricación de contenido son tiempo y dinero tirados a la basura.

Para crear contenido excelente, la clave está en que la marca sea honesta consigo misma. De esta manera, si la marca es consciente de que no puede crear por sí sola contenido lo suficientemente bueno, debe aliarse con aquellos que sí están en posición de fabricar contenido excelente.

Fuente:www.marketingdirecto.com

Hard Rock Cafe ofrece la oportunidad a grupos emergentes de subirse al escenario de Hard Rock Calling 2012.

Hard Rock se lanza a la búsqueda de estrellas emergentes del Rock que llenen el escenario del Festival de Música Hard Rock Calling 2012 en el Hyde Park de Londres. Hard Rock Rising, la batalla global de las bandas, ofrecerá la oportunidad de su vida a una banda local en esta competición internacional – compartir cartel con Bruce Springsteen y su E Street Band en uno de los eventos musicales más importantes del mundo.

Este concurso que se celebra a nivel internacional dará el pistoletazo de salida el próximo 6 de enero, fecha en la que se abre el periodo de inscripción hasta el 17 de enero.

Como evento de presentación Hard Rock Cafe Madrid contará el próximo jueves 12 de enero a las 13.00 con la actuación del grupo de rock Obús y el grupo de rap Duo Kie interpretando en directo el tema Mal Rollo en el que ambos estilos se fusionan y compiten en una auténtica “batalla de bandas”.

El camino hacia el escenario principal de Hard Rock

Hard Rock Cafe, en colaboración con la compañía de servicios musicales online ReverbNation, organizará el registro para las bandas que deseen participar.  La combinación de la marca icónica de Hard Rock y la extensa red de más de 1.8 millones de artistas de ReverbNation alrededor de todo el mundo, otorgará una gran propulsión internacional a bandas desconocidas, ayudando a lanzar sus carreras.

“Hard Rock es consciente de la importancia del apoyo a las bandas emergentes y el descubrir nuevos talentos musicales a través del programa de Hard Rock Rising,” dice John Galloway, Vicepresidente y Director de Marketing de Hard Rock International. “Confiamos en nuestra colaboración con ReverbNation y en la ayuda que nos aportarán al localizar talento musical a escala mundial que podamos exponer en el escaparate del Festival Hard Rock calling de este año”

“Hard Rock es un icono mundial de la música, la marca perfecta para dar esta oportunidad a artistas que se lo merezcan,” añade Mike Doernberg, Director General y co-fundador de ReverbNation. “Desde el primer día aquí en Reverb, hemos trabajado por y para los artistas y agradecemos  oportunidades como la de Hard Rock Rising para extender esa misión exponencialmente.”

Para registrar futuras estrellas del Rock, se puede visitar uno de los ochenta y siete perfiles de participación en Facebook de Hard Rock Cafe, incluyendo “Insert City”. Después del registro, los fans serán los encargados de decidir quién pasa a la siguiente fase. Para encontrar todas las normas de participación junto con las listas y localizaciones visita www.hardrock.com.

Después que los fans elijan a sus artistas favoritos – del 25 de enero al 5 de febrero- , se celebrarán una serie de competiciones en diferentes Hard Rock Cafes del mundo que en nuestro país tendrán lugar en fase de semifinales el 16 y 23 de febrero y el 1 de marzo y cuya final se celebrará el 8 de marzo. El ganador de cada Cafe tendrá que competir con el resto de bandas ganadoras (votación online del 7 al 22 de abril) hasta que sean 10 bandas de todo al mundo las que lleguen a la final. Finalmente, un plantel de celebridades-jueces y profesionales de la industria musical seleccionarán a las 3 mejores bandas.

El ganador será trasladado a Londres, donde será tratado como una estrella del rock: formará parte del cartel Hard Rock Calling 2012. Los que queden en segunda y tercera plaza recibirán sendos premios de $ 5.000 y 2.500 respectivamente, en créditos PROMOTE IT de ReverbNation, una herramienta revolucionaria que crea campañas publicitarias en Facebook de gran efectividad para músicos.

Además, llegue o no a la gran final, el ganador de Madrid recibirá los siguientes premios: 500 dólares en metálico, 500 dólares en regalo certificado de HRC, una cuenta de lujo en ReverbNation valorada en 220 dólares y 1.000 euros en cheque regalo de la tienda de música Leturiaga. La banda ganadora tendrá asimismo la oportunidad de actuar en el escenario principal del Rock’n’Roll Madrid Maratón 2012, que tendrá lugar el 22 de Abril (participando a su vez en el concurso del maratón para tocar en el Rock’n’Roll Maratón de Las Vegas 2012). 

Saludos desde Hyde Park – Hard Rock Calling 2012

Hard Rock Calling, un festival icónico en su séptima edición consecutiva, se ha establecido como uno de los festivales al aire libre más punteros del Reino Unido. El festival de 2012 comenzará el viernes 13 de julio hasta el domingo 15 de Julio en Hyde Park (Londres). El cartel incluye a Bruce Springsteen y su E Street Band, quien se subirá al escenario principal en su segunda aparición en el Hard Rock Calling. Los participantes  del Hard Rock Calling 2012 se unen a una larga lista de eminencias del Rock ‘n Roll que ya han participado anteriormente, tales como Aerosmith, Eric Clapton, Neil Young, Paul McCartney, Stevie Wonder, The Who, Pearl Jam, Peter Gabriel, The Killers, The Police, Rod Stewart y Bon Jovi.  Hard Rock Calling, producido por Live Nation y presentado por Hard Rock International, es un evento único e histórico, con un escenario principal, otro escenario secundario, bandas renovadas, junto a una tremenda variedad de atracciones adicionales. Para más información del cartel de 2012, tickets y más detalles, visita www.hardrockcalling.co.uk.

Visita www.hardrock.com para consultar las fechas de los eventos, horarios y dirígete a un Hard Rock Cafe en tu ciudad para presenciar tu batalla de bandas favorita, en la que se pone en juego una oportunidad que se presenta una vez en la vida.

Hard Rock Cafe Madrid cuenta con los colaboradores: Sol Música, Rock fm, Mondo Sonoro, Vox, Leturiaga y Estrella Damm.

Nota de Prensa